Questo articolo l?ho preso in prestito dal Dr. Gary Genard, attore ed esperto di linguaggio. Genard ha creato il metodo Genard per aiutare i dirigenti aziendali, i team di leadership e altri professionisti a raggiungere alti livelli di presentazioni persuasive, discorsi, interviste e apparizioni pubbliche. La sua formazione sul parlare in pubblico basata sulle prestazioni ti mostra come attingere al tuo strumento più potente, te stesso, per parlare con sicurezza, impatto e influenza.
Condivido appieno il legame tra teatro e public speaking. Il mio corso live infatti non a caso si chiama PARLARE COL PUBBLICO che é anche il titolo del mio libro sull?arte del public speaking. Il teatro ci insegna e ci fornisce una serie di strumenti e tecniche che non fanno altro che rendere il più naturale possibile ogni nostro intervento in pubblico. L?attore teatrale quando sale sul palco comincia a dialogare col pubblico, anche quando recita il monologo dei monologhi.
L?attore palesa la sua presenza ma si mette da parte perché diventa il veicolo per trasmettere un determinato messaggio ai veri protagonisti, ovvero il pubblico.
Ogni volta che parli in pubblico, è uno spettacolo. Quindi è meglio sapere come coinvolgere e attivare il pubblico. Che si tratti di una conversazione o di un powerpoint, devi comprendere e accedere a pieno alla tua passione, presenza e professionalità.
La più importante di tutte le tecniche di comunicazione verbale basate sul teatro. Parlando con forza, i presentatori attingono a tutti i loro mezzi di espressione: presenza fisica, voce, gesti, narrazione e contenuti avvincenti. Il lavoro di un oratore non è mai semplicemente quello di fornire informazioni ma di creare influenza sulla base di un messaggio importante.
La maggior parte degli oratori non applica alcuna tecnica di respirazione, e questo contribuisce a renderli inconsapevolmente ancora più nervosi. Per proiettare una presenza forte, tuttavia (e per raggiungere la parte posteriore di una grande stanza), è necessaria la respirazione diaframmatica. Questo tipo di ?respiro del ventre? produce un suono pieno e risonante che ha la voce dell?autorevolezza. È il metodo ideale di respirazione per parlare in maniera persuasiva e influente.
Essere un relatore rilassato è importante, ma il rilassamento deve essere combinato con una concentrazione simile al laser sul proprio pubblico e sul proprio messaggio. Gli attori restano liberi ma pronti, pronti a rispondere con forza, rendendo tutto semplice. Come un animale che sta per balzare, sanno di non sprecare un?oncia di energia. Quando l?energia di un oratore è così focalizzata, lui o lei può pensare in piedi e rispondere efficacemente a ciò che il pubblico sta dando loro, mentre a loro volta rispondono a ciò che stanno vivendo.
La presenza è un termine abusato e incompreso. Per quanto riguarda il palcoscenico, presenza significa essere ?lì? per i compagni attori. Contrariamente alla credenza popolare, non tutte le performance sul palco sono esattamente le stesse. Prestando attenzione ed essendo completamente nel momento, l?attore può reagire con piena concentrazione. Il risultato è una performance molto più in sintonia con ciò che gli altri ti stanno dando, esattamente ciò a cui anche il pubblico in situazioni di conversazione pubblica è interessato.
Pochi strumenti del teatro sono divertenti come l?improvvisazione. Il metodo Genard utilizza questo strumento per aiutare i professionisti a pensare rapidamente e ad agire in modo appropriato. L?improvvisazione é uno strumento e una tecnica di allenamento di grande aiuto per. uno speaker Un oratore non sa mai cosa verrà dagli ascoltatori. È quindi importante sapere non solo come sopravvivere ma prosperare in ogni situazione.
Questa è una delle applicazioni più interessanti delle tecniche teatrali nel mondo del parlare in pubblico. Gli attori prestano molta attenzione ai motivi e alle intenzioni che guidano il comportamento di un personaggio. Ci sono intenzioni per l?intero spettacolo, una singola scena e per ?battiti? all?interno di ogni scena. Relatori e relatori possono utilizzare questo importante strumento per decidere esattamente cosa vogliono dagli altri. Quando gli oratori sono così chiari sul loro scopo, possiedono un potente strumento strategico per indurre il pubblico a pensare, sentire e fare ciò che l?oratore vuole che facciano.
Ogni oratore deve sapere come influenzare gli altri quando parla; convincere la gente a fidarsi di lui; attirare l?attenzione degli ascoltatori e ispirarli con la propria visione e leadership. Per realizzare queste cose, è fondamentale imparare come usare la propria voce, lo strumento di trasmissione più sottile del parlare in pubblico. Non tutti possono essere un grande oratore, ma ogni oratore può migliorare le proprie capacità vocali per raggiungere il livello successivo di abilità e impatto.
Stare in piedi e muoversi con autorità può fare la differenza tra una presentazione mediocre e una memorabile. Gli speaker potenti guardano o spartito e suonano in quel modo. Non c?è modo di evitarlo: una buona comunicazione non verbale è essenziale per parlare con successo. Il Dr. Genard guida i clienti attraverso l?affascinante mondo dell?uso del movimento e dello spazio per rafforzare la loro presenza e influenza.
Indipendentemente dal fatto che l?evento sia una presentazione, un?intervista, un passo di vendita, una riunione con i clienti, un?apparizione mediatica, i giochi di ruolo e le simulazioni sono strumenti essenziali per risultati di successo. Come sistema di allenamento basato sul teatro, The Genard Method utilizza scenari di gioco di ruolo per avvicinare il coaching e le sessioni di gruppo il più vicino possibile alla realtà.
Fornire informazioni può essere statico e noioso; raccontare storie ti rende interessante. Per entrare in contatto con gli ascoltatori e far loro prestare molta attenzione, racconta una storia. Le storie sono piene di drammaticità e riguardano tutte le persone, motivo per cui tutti le adorano. Sarai un oratore diverso quando ?trovi la tua vera voce? e usi storie che si collegano potentemente con il tuo materiale. Lo storytelling è una tecnica essenziale per far sapere a tutti quanto sei impegnato nel tuo messaggio e nei loro confronti.
Il più grande scrittore che sia mai vissuto era un drammaturgo, e non c?è nessuno come Shakespeare per dimostrare il potere del linguaggio. Scoprendo come funziona quella potenza nell?uso moderno, i relatori possono animare le loro presentazioni e parlare con colore e impatto. È uno dei modi in cui un?esibizione vocale può diventare vivida quando si alza il ?sipario?.